En af de hemmelige legender er gået bort

 Morten Munch døde med sin datter ved sin side sidste søndag morgen i København.
Morten var i en meget dårlig forfatning på grund af mange års Alzheimers, som ramte ham i en meget tidlig alder.

Han havde nogle fantastiske peaks i sin karriere, nåede stjernerne med sølv- og guldplader, toppede albumhitlisterne og endda en grammy. Morten var en del af det danske metalband Skagarack fra 1986 til 1991 på Bass. Skagarack havde succes i Danmark, Tyskland og Storbritannien

 

Fra slutningen af 80'erne til 2015 blev Morten producer og lydtekniker for kendte bands og artister, her kan bla. nævnes: 

Kick The Kangaroo, Hopscotch, Cut N´ Move, Den Gale Pose, Sticks N´ Fire, Emotions, Bonnie Tyler, Pretty Maids, Østkyst Hustlers, Anders Matthesen (Terkel I Knibe),
Marie Key band, Ivan Petersen, Sweethearts, Lars H.U.G & Dr Baker 

Morten har også arbejdede på 2 albums med
Michael Learns To Rock: Colours and Nothing To Lose 

Plus nok den bedst sælgende juleplade i Danmark “The Julekalender” med “De Nattergale” fra 1991.

Morten havde det bedste fra begge verdener, han var en talentfuld musiker og en rigtig dygtig lydtekniker, 

Bisættelse har fundet sted.

Dansk synthpop band, Softwave udgiver ny EP, Aspire, fredag 14. Oktober.

 

Softwave er en duo, der lige inden corona-nedlukningen nød stor succes, efter de havde udgivet debutalbummet:  

 

 Game On 1Up, i 2019 og efterfølgende turnerede med legenderne OMD. Softwave nød også den store ære at blive kontaktet af deres store idol; Andy Bells fra Erasure, som ville have dem til at lave et par REMIX til et musikprojekt: Club Torsten – Andy Bell is Torsten. Jerry og Catrine som er duoen Softwave var meget stolte, da netop Andy Bell er den helt store inspiration til deres musik. Den nye EP har fem nye numre, hvoraf nummeret Supernova, netop handler at lykkes med sine drømme.

 

Softwave tager tråden op fra før nedlukningen og fortsætter deres rejse mod den elektroniske musiks stjernehimmel.

 

Softwave udgiver EPen, Aspire, fredag 14. Oktober.
https://softwave.lnk.to/aspire

Danmarks elektriske shaman: "Vi går efter de store scener”

 af: Anders Højberg Kamp - Foto Media Tower

Electric Shaman skabe ekstase og fremme menneskets åndelige rejse. En spiritualitet, som forsangeren dyrker i sin alternative villa, hans kosmiske rumstation, The Magic Garden.

“Vi går efter de store scener. Jeg ville eddermame gerne spille på Orange på Roskilde Festival," siger den langhårede forsanger og lead-guitarist Jacob Moth tilbagelænet i lænestolen. Med blandede nødder i skålen og te på kanden. Rundt om i værelset ses forstærkere, guitarer, slyngplanter og spirituelle tegninger.

“Med musikken formidler vi spirituelle budskaber, som vil igangsætte en indre rejse, der sætter publikum i en ekstatisk tilstand og skaber samhørighed mellem dem,” siger Jacob Moth, der har levet af musikken i rockgrupper som Savage Rose og Fate og med filmmusik til bl.a. tv-serien Klovn.

Nu er hans band Electric Shaman klar med en plade og 12 nye numre, hvor det upbeat og melodiøse track Into The Night bliver det første på gaden.

“Vores musik kan beskrives som en kloning af Muse, Pink Floyd og Jimi Hendrix. Vi har for eksempel Muses stramhed, moderne lyde og melodier,” siger han og fortsætter:

“Og vi blander dem så med Pink Floyds filmiske kvalitet og med Jimi Hendrix, hvor vi særligt live slipper kontrollen og overgiver os til 20 minutters psykedelisk improvisation,” siger han om samarbejdet med den driftsikre bassist Asger Steenholdt, kendt fra Big Fat Snake i mere end 20 år, og den virtuose trommeslager Niclas Campagnol.

Alle sange er inspireret af Jacob Moths andet professionelle arbejde som moderne shaman med meditation, trance-musik og guidede indre rejser, som alle fra direktøren til den enlige mor deltager i. Og bandets tekster handler netop om de spirituelle oplevelser, han har haft. For intet er tilfældigt i det univers, der udfolder sig i både band, sind og villa.

The Magic Garden

Samtalen finder sted i byen Fredensborg. Kendt for sit kongelige slot. Og kendt for The Magic Garden ikke langt derfra på en villavej, hvortil folk valfarter for at blive healet. En stor tilbygget villa med slyngplanter langs husvæggene, tarot-symboler, træskulpturer, statuer og spirituel symbolik fra hele verden. Høje træer er flettet sammen med bygningskonstruktioner og forbundet af trægange, der snor sig op, så man fra trætoppene kan se ud over byen og ned på en stor musikscene i haven, hvor Electric Shaman giver koncerter.

Under træerne er der udgravet et meditationsrum, hvor der er dyb stilhed.

“Alt i haven er skabt i forskellige niveauer for bevidst at illudere de her tilstande, man oplever under meditation,” fortæller Jacob Moth om haven, der kom til ham i en vision - fuldstændig skitseret af et spirituelt væsen - tilbage i 1995, hvor han plantede de første træer og begyndte at bygge.

"Du kan ikke opleve lykken uden at have været nede i underbevidstheden og vende. Og det kan være meget angstfyldt, fordi du skal transcendere som menneske og opnå ny erkendelse af, hvem du egentlig er,” fortæller Moth, der er forfatter til Natsommerfuglens Land – en indre rejse om Moths egen personlige udvikling. Med forord af Stanislav Grof, der er blandt verdens bedste kendte psykoterapeuter.

Død og genfødsel

Teksten til Into The Night er inspireret af Jacob Moths møde med en ung kvinde, der skulle forløse sine traumer for at træde ind i en ny erkendelse af sig selv. En slags død-og-genfødselsproces. Processen handler om at give slip og træde ind i “the wilderness.”

Moth fortsætter: Det handler om at alle mennesker i på givne tidspunkter af deres liv har brug for at lægge deres gamle jeg fra sig og træde ud som en nyt menneske.  Den unge kvindes indre kaldte på et overgangsritual. Vi havde samtaler. Der kom temaer op og vende som døden, og det var efter min opfattelse hendes krop og psykes måde at sige: 'Jeg er ikke et barn længere',” siger Moth.

Den unge kvinde droppede konfirmationen, og shamanen lavede et spirituelt overgangsritual med hende.

"Det blev tydeligt, at overgangsritualet “konfirmation” er et meget overfladisk ritual i modsætning til alle præ-industrielle kulturer, der alle sammen har haft en kraftig overgangsrite, kaldet rite de passage", siger Jacob Moth og bekræfter, at kvinden er ude på den anden side.

Ifølge Moth er vores dybeste drive at opnå transcendens. Han er inspireret af det, man kalder monomyten, et begreb, der blev udviklet af den amerikanske teoretiker Joseph Campbell til at beskrive helterejsen. Alle kulturer og myter i verden baserer sig på en helt, der møder udfordringer, falder og rejser sig stærkere. Helten med tusind ansigter: Fra Jesus til Harry Potter. Det er samme historie, vi mennesker skal igennem. Og det er netop, hvad musik kan udløse.

 

Rock er shamanens moderne redskab 

Under hans sessions er musik ofte en stor del af processen. For der er en årsag til, at rockgruppen kalder sig for elektriske shamaner. Jacob Moth viser os ind i et tilstødende rum, en musikalsk rundsal med scene og tæpper. 

Han løfter en guitar, der er formet som en sommerfugl, hans efternavn er som bekendt Moth moth, engelsk for natsværmer. Ovenover os er der en stjernehimmel i, og væggene fungerer som en 260 graders storskærm, der muliggør en komplet audio-visuel psykedelisk oplevelse.Moth siger: “Shamanens vigtigste redskab er lydteknologi: Chanting, trommer, raslen, horn m.m. til at guide folk ind i spirituelle tilstande.”

Han fortæller, at shamanerne, uanset om de var fra Australien, Afrika eller Amerika, har brugt musik til at inducere ekstase og ændrede bevidsthedstilstande for dermed at heale. At musiker og forfatter Gabrielle Roth har beskrevet, hvordan musikere er en slags moderne shamaner. Rockmusikere på festivaler bringer folk i ekstase. Festivaler gør folk frie og ubekymrede.

"Og med musikken kan du skabe samhørighed med andre mennesker og en følelse af at være i et med verden. Og det er en af det moderne menneskes hovedudfordringer, at vi ikke længere har et såkaldt community sammen.”

Gruppens spirituelle formål

Moth løfter et tæppe, og under tæppet er der en mandala, en tegning, som viser et mikrokosmos med symboler for alle religionerne, for shamanisme, for de fire elementer, luft, ild, jord og vand, for ateisme og agnosticisme, så uanset hvad vi tror på og ikke, er vi brødre og søstre, der deler den samme planet.

"Udfordringen er, at vi føler os adskilte fra universet og dermed hinanden, og det føles meget smertefuldt. Mange render rundt med en frygt, de ikke aner, hvor kommer fra. Vi stresser og spiser læssevis af receptpiller. Shamaner hjælper mennesker med at føle den her samhørighed med universet, for det har vist, at det er den mest helende oplevelse."

“Og det er gruppens formål at fremme det spirituelle fællesskab. Og vi i bandet har en kemi, så vi bare kan gi' os hen til musikken og komme i ekstase og dermed formidle den spirituelle kraft til publikum. For rock har bare en kraft.”

LYT ALBUM Happy Man

Læs mere på: https://www.electricshaman.dk/

Kendt musiker blev reddet af psykedelisk drik

 Hitsangeren Johan Kolstrup var depressiv single i årevis, men så prøvede han en syret drik. Det fortæller han i ny podcast, hvor en række musikere åbner op for deres traumer

 

 Johan Kolstrup er klar med en ny podcast og en række nye sange.

 

Det sker efter, han har isoleret sig på et københavnsk hotel i flere uger. Nærmere bestemt på Zoku Copenhagen på Amager med udsigt ud over byens tage.

 

Det er her, vi møder den langhårede Johan Kolstrup, der blev kendt for hits som Motorcykelkapløb og Anna, og nu har indrettet studie på hotelværelset. Med kontorstol, computer og akustisk guitar.

For at reflektere over meningen med livet efter vintermørket og efter corona, der begge har rimet på ensomhed. Og for at have samtaler til podcasten og lave nye sange med de mange musikere, der har lagt vejen forbi. 

Det er navne som Tamra Rosanes, Geir Zahl (fra Kaizers Orchestra), Ida Gard, Emma Nicoline, Tim Schōu, Christian Juncker, Bryan Rice, Astrid Cordes (Shy Shy Shy) og Rosa Raye.

 

Det var hårde sager, fortæller han fra sin side af kontorbordet. En af de medvirkende åbner for eksempel op for, hvad der skete, da han var indlagt med corona og var ved at dø. 

Johan Kolstrup siger: "Det var meget åbenhjertige samtaler. Man bliver ikke hashoman i årtier for sjov. Så har man en grov barndom med i bagagen. Og han er heldigvis kommet ud på den anden side.

 

"En anden af dem, jeg talte med, fortalte, hvordan han som ti-årig blev sat af på vej hjem i bilen af sin mor, der blevet træt af sin søn.” 

 

Johan Kolstrup egentlig er uddannet biolog, men nu har lagt al 8 til 16-virksomhed bag sig for at hellige sig livet som kunstner.

 

Single i årevis

Hovedpersonen selv måtte da også selv fortælle sin egen historie og oplevelser af ensomhed.

“Jeg har personligt haft følelsen af meningsløshed og været ensom på forskellige måder. Jeg har rejst meget rundt i verden. Boet alene i New York, London og Berlin. Og på den måde tilvalgt ensomheden, hvor man savner andres selskab, men der er også mere alvorlige sider af ensomheden,” siger sangeren fra Skive, der nu bor i København. 

 

Han smiler fredeligt, som om der kommet ro på hans tilværelse.

“Jeg har en kæreste nu, men det er første gang i 15 år. Og det gik op for mig under en af de samtaler, jeg har haft på hotellet, hvor ensom jeg været. Der sagde jeg til mig selv: Åh, stakkels kammerat."

 

Han tænker sig om.

"For som single kommer man aldrig i nærheden af intimitet. Jeg har været fuldstændig alene. Det har sat min fortid i perspektiv." 

 

"En ting er at møde nogle kvinder og have lidt party-party. Men når de er gået ud af døren, er man kun sig selv. Så har man ingen at dele livet med. Så begynder det, vi mænd kender. Man får en whisky om aftenen og en joint. Den klassiske ene-mand. Misbrugeren."

Blev reddet af psykedelisk drik

Vejen ud af Johan Kolstrup`s depression, og dermed vejen til en kæreste, krævede en større indre rejse, end de fleste tør at tage.

"Jeg reddede mig selv ud af ensomheden ved at tage på ayahuasca-trip,” siger han ud af det blå.

 

Ayahuasca er en te, nogen kalder det medicin, med psykedelisk effekt. Den bliver primært drukket i Sydamerika, men der er også steder i Danmark, hvor man kan indtage det. Og hvordan ender man så der i sit liv, hvor man føler behov for bevidsthedsudvidende stoffer? 

 

Johan Kolstrup`s lillebror hedder Mattias og var forsanger i Dune, der hittede i Danmark. Hans kæreste er Drew Sycamore, der hitter i radioen og netop har åbne Roskilde Festival på Orange Scene.

 

De har talt meget sammen om, hvordan Johan Kolstrup kunne komme ud af sin grundlæggende ensomhed. Blandt andet anbefalede Drew Sycamore en bog af Eckhart Tolle, der er spirituel forfatter og psykolog.

 

Og det sendte ham i retning af en større bevidsthed om, hvem vi er. En retning med meditation og vejrtrækningsøvelser. 

 

Og endelig teen, der blev anbefalet af en af hans venner. Folk fra Gedser til Skagen mødtes på en professionel klinik i Jylland, drak teen og fik talt ud om deres følelser og livshistorier.

 

"Det er stærke sager. Og jeg fik også angstanfald. Men teen gjorde også, jeg åbnede min verden op. Og den har givet mig en dybde som menneske." 

 

"Og teen, kombineret med det jeg har læst, er årsagen til, at jeg sidder i hvidt i tøj i dag og har det godt,” griner Johan Kolstrup, inden vi forlader ham, og han gør klar til endnu en samtale.

 

LYT TIL SANGSKRIVER I RESIDENS 

 

Anker, sanger & musiker med noget på hjerte

Af Githa Schultz  

Anker, en moderne urban singer-songwriter med hippie i blodet

Kunsten at dø, musikalsk nyt fra Anker med noget på hjerte

Anker, stærke levende tekster og meningsfuld pop i EP´en – Kunsten at dø 

 Singer-songwriter Anker Hansens første EP `Kunsten at dø` består af fem iørefaldende numre, stort set håndspillede med eftertænksomme tekster produceret

. Teksterne er stemningsbilleder af sindstilstande, der beskriver eksistentialisme og spiritualitet oplevet på rejser og på Ankers gåture i land og by.

I tekst og lyd kommer man med Anker ned af en slags fortidens hippie trail. Hvor Eik Skaløe forsvandt i horisonten på et psykedelisk trip, er han gennem Anker dukket op genfødt i kontemporært naturtrip som Ayahuasca. Og det er faktisk en spændende sanserejse Anker har formået at skabe både vokalt og med fortidens musikreferencer tilsat pop og gjort tekst og musik nærværende på egen unikke måde.

Er man fan af Steppeulvene, C.V. Jørgensen, Sebastian, Rasmus Walter, Johnny Madsen, vil man også kunne lide Ankers musik og tekster.

Anker med noget på hjerte er en efterspurgt herre til Low-Fi koncerter primært med sin akustiske guitar som følgesvend.

Electric Shaman er klar med nye rocksange

Med tracks som Into The Night og Light Your Fire vil rockbandet Electric Shaman skabe ekstase. De satser på de store scener.

Electric Shaman er klar med deres første Album "Happy Man". 9 September og 12 nye numre, hvor det upbeat og melodiøse track Light Yoy Fire er anden single  på gade.

“Vi går efter de store scener. Jeg ville eddermame gerne spille på Orange på Roskilde Festival," siger den langhårede forsanger og lead-guitarist Jacob Moth, der også er kendt som shaman med sit eget spirituelle hjem og healingsted, The Magic Garden, i Fredensborg, hvor gruppen også giver koncerter i Moths rundsal.

“Med musikken formidler vi spirituelle budskaber, som vil igangsætte en indre rejse, der sætter publikum i en ekstatisk tilstand og skaber samhørighed mellem dem,” siger Jacob Moth, der har levet af musikken i rockgrupper som Savage Rose og Fate og med filmmusik til
bl.a. tv-serien Klovn.

“Vores musik kan beskrives som en kloning af Muse, Pink Floyd og Jimi Hendrix. Vi har for eksempel Muses stramhed, moderne lyde og melodier,” siger han og fortsætter:

“Og vi blander dem så med Pink Floyds filmiske kvalitet og med Jimi Hendrix, hvor vi særligt live slipper kontrollen og overgiver os til 20 minutters psykedelisk improvisation,” siger han om samarbejdet med den driftsikre bassist Asger Steenholdt, kendt fra Big Fat Snake i mere end 20 år, og den virtuose trommeslager Niclas Campagnol.

 

 

Alle sange er inspireret af Jacob Moths andet professionelle arbejde som moderne shaman med meditation, trance-musik og guidede indre rejser, som alle fra direktøren til den enlige mor deltager i. Og bandets tekster handler netop om bl.a. spirituelle oplevelser.

“Det er gruppens formål at fremme det spirituelle fællesskab. Og vi i bandet har en kemi, så vi bare kan gi' os hen til musikken og komme i ekstase og dermed formidle den spirituelle kraft til publikum. For rock har bare en kraft,” siger Jacob Moth.

Læs mere på: https://www.electricshaman.dk/

Comeback til 80'er-stjerne efter kræftforløb

 

Mænd i Blåt vadede i hits, penge og damer. Men for nogle år siden slog kræften Carsten Bo ud. Nu er han igen aktuel med nummeret Jordens Salt [Til Ukraine].

Hør nummeret her

"Jeg var chokeret, da de gik i krig, og tænkte: Hvad gør jeg selv? Hvad gør man? Det tror jeg, de fleste mennesker tænker. Og jeg kunne så gøre det, jeg beskæftiger mig med: At spille musik og skrive. Med sangen vil jeg gerne vise solidaritet med det ukrainske folk,” siger Carsten Bo, der i 80’erne hittede med bandet Mænd i Blåt.

Nu er han klar med Jordens Salt. Navnet er taget efter Jesus, der i en ikke-religiøs, politisk kontekst siger, at det er de svageste, der skal arve jorden med ordene: "I er jordens salt."

Om krigen siger Carsten Bo:

"Krig er altid forræderi over for de svageste. Krig er bedrag, korruption og grundlæggende forkert. Men man skal huske, at det er krigen, der taber: ‘Liv er løftet om lys, at alting fornys og at mørket altid taber’, synger jeg i nummerets slutning. Freden vinder til sidst.”

Penge, kvinder og hits

Mænd i Blåt havde så meget succes, at de med mediernes ord “drak champagne og højhælede sko”. Pladerne solgte mellem 50.000 og 100.000 eksemplarer. De spillede for udsolgte huse med landeplager som Mig og Mine Piger, Vi har Det og Pigen og Cyklen. 

Lige indtil de blev opløst i 1997, og bandet gik hver sin vej. Nu er de så samlet igen med det nye nummer Jordens Salt, der bærer præg af Carstens Bos nye stemme, efter han blev ramt af kræft i halsen.

50 smøger om dagen

I eftersommeren 2014 fik Carsten Bo ondt i halsen. Og det kan der kun have været en grund til.

"Er du sindssyg, jeg røg 50 King's om dagen. Jeg bankede dem ned," siger Carsten Bo, der havde røget siden de tidligste teenageår.

"Jeg vidste godt, det var kræft. Det gjorde så forfærdeligt ondt. Doktormændene siger, det må være smøgerne. Jeg fik en indvendig svulst i højre siden af halsen på 3x4 centimeter."

“Jeg lå på hospitalet i et halvt år, og på et tidspunkt var jeg sikker på, at jeg skulle dø,” konstaterer Carsten Bo.

Det tog årevis at komme sig, men nu kan altså synge igen.

Du kan høre nummeret her