Etiketter

torsdag den 22. september 2022

Danmarks elektriske shaman: "Vi går efter de store scener”

 af: Anders Højberg Kamp - Foto Media Tower


Electric Shaman skabe ekstase og fremme menneskets åndelige rejse. En spiritualitet, som forsangeren dyrker i sin alternative villa, hans kosmiske rumstation, The Magic Garden.

“Vi går efter de store scener. Jeg ville eddermame gerne spille på Orange på Roskilde Festival," siger den langhårede forsanger og lead-guitarist Jacob Moth tilbagelænet i lænestolen. Med blandede nødder i skålen og te på kanden. Rundt om i værelset ses forstærkere, guitarer, slyngplanter og spirituelle tegninger.

“Med musikken formidler vi spirituelle budskaber, som vil igangsætte en indre rejse, der sætter publikum i en ekstatisk tilstand og skaber samhørighed mellem dem,” siger Jacob Moth, der har levet af musikken i rockgrupper som Savage Rose og Fate og med filmmusik til bl.a. tv-serien Klovn.

Nu er hans band Electric Shaman klar med en plade og 12 nye numre, hvor det upbeat og melodiøse track Into The Night bliver det første på gaden.

“Vores musik kan beskrives som en kloning af Muse, Pink Floyd og Jimi Hendrix. Vi har for eksempel Muses stramhed, moderne lyde og melodier,” siger han og fortsætter:

“Og vi blander dem så med Pink Floyds filmiske kvalitet og med Jimi Hendrix, hvor vi særligt live slipper kontrollen og overgiver os til 20 minutters psykedelisk improvisation,” siger han om samarbejdet med den driftsikre bassist Asger Steenholdt, kendt fra Big Fat Snake i mere end 20 år, og den virtuose trommeslager Niclas Campagnol.

Alle sange er inspireret af Jacob Moths andet professionelle arbejde som moderne shaman med meditation, trance-musik og guidede indre rejser, som alle fra direktøren til den enlige mor deltager i. Og bandets tekster handler netop om de spirituelle oplevelser, han har haft. For intet er tilfældigt i det univers, der udfolder sig i både band, sind og villa.

The Magic Garden


Samtalen finder sted i byen Fredensborg. Kendt for sit kongelige slot. Og kendt for The Magic Garden ikke langt derfra på en villavej, hvortil folk valfarter for at blive healet. En stor tilbygget villa med slyngplanter langs husvæggene, tarot-symboler, træskulpturer, statuer og spirituel symbolik fra hele verden. Høje træer er flettet sammen med bygningskonstruktioner og forbundet af trægange, der snor sig op, så man fra trætoppene kan se ud over byen og ned på en stor musikscene i haven, hvor Electric Shaman giver koncerter.

Under træerne er der udgravet et meditationsrum, hvor der er dyb stilhed.

“Alt i haven er skabt i forskellige niveauer for bevidst at illudere de her tilstande, man oplever under meditation,” fortæller Jacob Moth om haven, der kom til ham i en vision - fuldstændig skitseret af et spirituelt væsen - tilbage i 1995, hvor han plantede de første træer og begyndte at bygge.

"Du kan ikke opleve lykken uden at have været nede i underbevidstheden og vende. Og det kan være meget angstfyldt, fordi du skal transcendere som menneske og opnå ny erkendelse af, hvem du egentlig er,” fortæller Moth, der er forfatter til Natsommerfuglens Land – en indre rejse om Moths egen personlige udvikling. Med forord af Stanislav Grof, der er blandt verdens bedste kendte psykoterapeuter.

Død og genfødsel

Teksten til Into The Night er inspireret af Jacob Moths møde med en ung kvinde, der skulle forløse sine traumer for at træde ind i en ny erkendelse af sig selv. En slags død-og-genfødselsproces. Processen handler om at give slip og træde ind i “the wilderness.”

Moth fortsætter: Det handler om at alle mennesker i på givne tidspunkter af deres liv har brug for at lægge deres gamle jeg fra sig og træde ud som en nyt menneske.  Den unge kvindes indre kaldte på et overgangsritual. Vi havde samtaler. Der kom temaer op og vende som døden, og det var efter min opfattelse hendes krop og psykes måde at sige: 'Jeg er ikke et barn længere',” siger Moth.

Den unge kvinde droppede konfirmationen, og shamanen lavede et spirituelt overgangsritual med hende.

"Det blev tydeligt, at overgangsritualet “konfirmation” er et meget overfladisk ritual i modsætning til alle præ-industrielle kulturer, der alle sammen har haft en kraftig overgangsrite, kaldet rite de passage", siger Jacob Moth og bekræfter, at kvinden er ude på den anden side.

Ifølge Moth er vores dybeste drive at opnå transcendens. Han er inspireret af det, man kalder monomyten, et begreb, der blev udviklet af den amerikanske teoretiker Joseph Campbell til at beskrive helterejsen. Alle kulturer og myter i verden baserer sig på en helt, der møder udfordringer, falder og rejser sig stærkere. Helten med tusind ansigter: Fra Jesus til Harry Potter. Det er samme historie, vi mennesker skal igennem. Og det er netop, hvad musik kan udløse.



 

Rock er shamanens moderne redskab
 
Under hans sessions er musik ofte en stor del af processen. For der er en årsag til, at rockgruppen kalder sig for elektriske shamaner. Jacob Moth viser os ind i et tilstødende rum, en musikalsk rundsal med scene og tæpper. 
Han løfter en guitar, der er formet som en sommerfugl, hans efternavn er som bekendt Moth moth, engelsk for natsværmer. Ovenover os er der en stjernehimmel i, og væggene fungerer som en 260 graders storskærm, der muliggør en komplet audio-visuel psykedelisk oplevelse.Moth siger: “Shamanens vigtigste redskab er lydteknologi: Chanting, trommer, raslen, horn m.m. til at guide folk ind i spirituelle tilstande.”


Han fortæller, at shamanerne, uanset om de var fra Australien, Afrika eller Amerika, har brugt musik til at inducere ekstase og ændrede bevidsthedstilstande for dermed at heale. At musiker og forfatter Gabrielle Roth har beskrevet, hvordan musikere er en slags moderne shamaner. Rockmusikere på festivaler bringer folk i ekstase. Festivaler gør folk frie og ubekymrede.

"Og med musikken kan du skabe samhørighed med andre mennesker og en følelse af at være i et med verden. Og det er en af det moderne menneskes hovedudfordringer, at vi ikke længere har et såkaldt community sammen.”

Gruppens spirituelle formål

Moth løfter et tæppe, og under tæppet er der en mandala, en tegning, som viser et mikrokosmos med symboler for alle religionerne, for shamanisme, for de fire elementer, luft, ild, jord og vand, for ateisme og agnosticisme, så uanset hvad vi tror på og ikke, er vi brødre og søstre, der deler den samme planet.

"Udfordringen er, at vi føler os adskilte fra universet og dermed hinanden, og det føles meget smertefuldt. Mange render rundt med en frygt, de ikke aner, hvor kommer fra. Vi stresser og spiser læssevis af receptpiller. Shamaner hjælper mennesker med at føle den her samhørighed med universet, for det har vist, at det er den mest helende oplevelse."

“Og det er gruppens formål at fremme det spirituelle fællesskab. Og vi i bandet har en kemi, så vi bare kan gi' os hen til musikken og komme i ekstase og dermed formidle den spirituelle kraft til publikum. For rock har bare en kraft.”



LYT ALBUM Happy Man

Læs mere på: https://www.electricshaman.dk/

onsdag den 21. september 2022

Iceage annoncerer dansk koncert


Internationalt anerkendte band giver hjemmebanekoncert til december.

 Det danske postpunkband Iceage har efterhånden været i branchen i hele 11 år. Tilbage i 2011 udgav de nemlig debutpladen New Brigade, og sidenhen har det ikke gået stille for sig. I alt har gruppen udgivet fem studiealbum, der har opnået international anerkendelse.

På grund af den internationale opmærksomhed har gruppen brugt en stor del af deres karriere på at turnere rundt i den store verden, og i skrivende stund er gruppen i gang med en omfattende turné i USA.

Nu er der imidlertid annonceret en enkelt koncert på hjemmebane. Den 1. december i rammer Iceage nemlig København, hvor de giver koncert i Amager Bio.

”For ja! Det er Iceage, og det er jo ikke, fordi gruppen er begyndt at spille FM-bølge-poprock sidens sidst. En poppet Iceage-plade er stadig en uregerlig størrelse i forhold til så meget andet, men Seek Shelter er dog det tætteste, Iceage nogensinde har været på at lyde som et regulært rockband,” skrev GAFFAs anmelder.

På fredag (23. september, red.) udkommer der "nyt" fra Iceage i form af Shake The Feeling: Outtakes & Rarities 2015-2021.

Der er tale om en samling fra med optagelser, der i første omgang ikke kom med på de tre album fra perioden 2014-2021. Derudover finder man også coverversioner af Bob Dylans ”I’ll Keep It With My Mine” og Abner Jays ”My Mule”

 

Eksklusive udgivelser til Record Store Days