R. Kelly kendt skyldig i alle anklager i sag om menneskehandel

(Reuters)

Musikeren R. Kelly er kendt skyldig i alle anklager mod ham i sag om menneskehandel med seksuelt motiv

Musikeren R. Kelly er mandag blevet kendt skyldig i alle anklager mod ham i en sag om menneskehandel ved en føderal domstol i staten New York.

54-årige R. Kelly har nægtet sig skyldig.

Retssagen, der har været forsinket på grund af coronapandemien, gik i gang 18. august.

Siden fredag har et nævningeting på syv mænd og fem kvinder voteret.

Det er endnu uvist, hvad straffen til R. Kelly - der har det borgerlige navn Robert Sylvester Kelly - bliver. Strafudmålingen finder sted 4. maj næste år.

Stod i spidsen for menneskehandel

R. Kelly er dømt skyldig i alle ni anklager. Det drejer sig om et tilfælde af afpresning og otte tilfælde, hvor han har transporteret personer over statsgrænser med prostitution for øje.

Han er dømt for, at han i årtier stod i spidsen for en ring af mennesker, der gennemførte menneskehandel med seksuelt motiv.

Anklagere har sagt, at R. Kelly udnyttede sin berømmelse og karisma til at rekruttere ofre. Vidner har beskrevet, hvordan de håbede, at R. Kelly kunne være med til at kickstarte deres karriere, men at de hurtigt fandt ud af, at han krævede, at de gjorde præcis, hvad han sagde og straffede dem, hvis de ikke gjorde.

Et vidne har også fortalt, hvordan hun håbede at lave et interview med ham. I stedet låste han hende inde i to dage uden mad og vand, inden han udsatte hende for overgreb.

Mange af beskyldningerne mod sangeren kom frem i dokumentaren "Surviving R. Kelly", der udkom i januar 2019.

R. Kelly sad med bøjet hoved, da nævningetinget afsagde dets kendelse. Han var desuden iført et hvidt mundbind.

Deveraux Cannick, der var en af R. Kellys advokater, har efter dagens retsmøde sagt til journalister uden for retsbygningen, at forsvarsholdet var "skuffet" over kendelsen.

R. Kelly er også tiltalt for børneporno og obstruktion. Sager, der skal afgøres ved en domstol i Chicago.

Taknemmelighed og skuffelse

Mandagens dom har affødt flere reaktioner, blandt andet fra Jerhonda Pace, som er en af de kvinder, som har vidnet i den over fem uger lange retssag. Hun skriver på Instagram, at hun er glad for, at hun endelig kan lukke "dette kapitel i sit liv".

- Der er stadig nogle personer, der ikke har vist sig. Jeg er så taknemmelig for at være en stemme for dem, som ikke havde modet, skriver hun blandt andet på det sociale medie.

Jerhonda Pace var en af de kvinder, der fortalte om det mentale og seksuelle misbrug, sangeren udsatte dem for, i dokumentaren "Surviving R. Kelly" fra 2019, skriver Reuters.

Dream Hampton, dokumentarens producent, skriver på det sociale medie Twitter:

- Taknemmelig for de overlevende. Dem, som talte, og dem som ikke gjorde.

Blandt de personer, der også har reageret, er anklager Jacquelyn Kasulis.

- Vi håber, at dagens kendelse medfører en vis form for trøst og afslutning for ofrene, siger hun ifølge AFP

 

Ed Sheeran slår rekord i dansk billetsalg – giver tre ekstrakoncerter

Af / Amalie Rohde Löwén / Gaffa
Foto / / Pressefoto

Spiller fire koncerter i træk i Øresundsparken

Den engelske singer-songwriter, producer og superstjerne Ed Sheeran har mildt sagt fuld gang i sit danske billetsalg. Det er i forbindelse med + - = ÷ x Tour, at Ed Sheeran lægger vejen forbi København og nu giver hele fire koncerter i Øresundparken, 3., 4., 5 og 6 august 2022.

Oprindeligt skulle han have givet én koncert, 4. august, men den blev udsolgt på 20 minutter, da billetsalget begyndte lørdag klokken 12. Derefter blev først én, så to og nu tre ekstrakoncerter arrangeret, så Sheeran kommer til at holde i alt fire koncerter i Øresundsparken. De to af disse er nu udsolgt, og de to andre er på vej til at blive det. Da kapaciteten på hver koncert er 38.000 billetter, kommer Sheeran til at spille for i alt 152.000 personer, hvis alle koncerter bliver udsolgt. Det vil være ny dansk rekord.

Tidligere har Michael Jackson (1997), Robbie Williams (2006) og Coldplay (2016) spillet to dage i træk i Parken for sammenlagt knap 100.000 personer per kunstner, men ingen har endnu spillet fire arenakoncerter i den størrelse i træk i Danmark.

Søren Gaden, pressechef for koncerterne, udtaler til GAFFA:

“Forhåndsinteressen for Ed Sheerans koncert i Danmark har været enorm. Vi har her i ugen op til at billetsalget åbnede kunnet se, at én koncert alene ikke var nok, hvis alle Ed Sheerans danske fans skal få mulighed for at opleve ham live. Og det vil vi rigtig gerne give alle interesserede mulighed for. Derfor er vi glade for, at vi kan offentliggøre nu hele tre ekstrakoncerter med Ed i august næste år, hvilket bliver historisk, da der aldrig tidligere har været en kunstner, der har givet hele fire koncerter i stadionstørrelse i Danmark i træk. Det bliver en kæmpe folkefest.”

Touren + - = ÷ x udtales "The Mathematics Tour" og tager Sheeran forbi blandt andet Danmark, Sverige, Finland og Storbritannien, blandt andet ligeledes fire koncerter på Wembley Stadion i London, hvor kapaciteten er cirka 100.000 per aften. Ed Sheerans + - = ÷ x Tour er hans første tilbagevenden til livescenen siden den rekordsælgende Divide Tour, der fandt sted i 2017-2019, og som endte med at blive musikhistoriens mest velbesøgte og bedst indtjenende turné nogensinde. 

Ed Sheeran har et album på vej, der står til at udkomme den 29. oktober og har titlen =, altså et "er lig med" tegn, eller "Equals" på engelsk. Nyeste udspil fra Ed Sheeran er singlen ”Shivers”, der for første gang blev præsenteret live til forrige weekends MTV VMAs.

Ed Sheeran har efterhånden en del år på bagen, når det kommer til at give koncerter. Før nogen uden for England rigtig vidste, hvem han var, spillede han i 2011 til GAFFA-Prisen på det københavnske spillested Bremen Teater. Det var dengang hans første danske liveoptræden.

Dansktop-sangeren Lars Stryg - der blandt andet sang megahittet Aldrig mer' må jeg se dig - er død

 Den kendte dansktop-sanger Lars Stryg er død. Det oplyser hans kone Jette Stryg på Facebook.

"I går tog vi afsted med min Lars, min kærlighed , der fik fred efter et par års hård sygdom. Lars, du var så meget mere end “aldrig mer’ må jeg se dig”. Du var et fantastisk og kreativt menneske, som man kun kunne holde af," skriver Jette Stryg blandt andet i opslaget.

Også dansktop-sangerinden Annette Klingenberg har udtrykt sin sorg på Facebook.

Lars Stryg stod blandt andet bag kæmpehittet "Aldrig mer' må jeg se dig", der med 55 uger har rekorden for flest uger på dansktoppen ifølge Det Kongelige Bibliotek.

Ifølge Billed-Bladet blev parret gift i 2019, efter en række hårde år, hvor Lars Stryg kæmpede med kræft.

Giftede sig med kæmpefan

Parret fandt oprindeligt sammen, fordi Jette Stryg efter eget udsagn var Lars Strygs største fan, og derfor kom til mange af hans koncerter i 1970'erne.

- Det handlede ikke om at sikre hinanden. Vi giftede os af kærlighed. Og det er fantastisk at blive gift med mit idol. Men først og fremmest manden Lars, som jeg elsker, sagde Jette Stryg til Billed-Bladet i forbindelse med brylluppet.

Lars Stryg blev 75 år gammel.

 

For syv år siden udkom Lukas Graham med 'Mama Said' – nu hitter den på TikTok

(BT.Dk)

Det er syv år siden Lukas Grahams sang 'Mama Said' kom ud, men nu er den igen tilbage på hitlisterne.

Sangen er nemlig blevet populær blandt brugere på det sociale medie TikTok verden over.

I midten af september lå sangen nummer et på den amerikanske TikTok-hitliste.

For brugerne har lavet over en million videoer, hvor de bruger den del, hvor danske Lukas Graham synger: »When mama said that it was okay. Mama said that it was quite alright.«

Flere end 23 millioner har set videoer med sangen, og Lukas Grahams musikselskab, Copenhagen Records, oplyser, at antallet af streams er tredoblet i flere lande de seneste to uger, hvor trenden for alvor tog fat.

Til B.T. uddyber selskabet, at antallet af streams nu er nået helt op på en firdobling, siden trenden begyndte. Det er især fra landene USA, Mexico og Tyskland.

Trenden går ud på, at brugerne laver en video, hvor de viser noget ved deres udseende eller et valg, de har taget, som skiller sig ud fra normalen. Dernæst viser de et billede af en kendt person, som har gjort eller iført sig det samme som brugerne selv.

Altså den kendte 'Mama' - eller bogstavelig talt brugerens egen mor - der siger, at det er okay at være sig selv og ikke gøre, hvad alle andre gør. Det hele foregår ofte under hashtagget #MamaSaidItWasOk.

Lukas Graham har også selv lavet en video, hvor han bruger lyden. Den kan du se her:

»Den er så livsbekræftende og diversitetshyldende. Den hylder de helte, som folk mener bryder normer og stereotyper. Det kan for eksempel være en dreng, der gerne vil have langt hår eller én, der gerne vil have noget bestemt tøj på,« siger Eva Fog Noer, som er digital pædagog og ekspert i TikTok, til DR.

Hun er meget begejstret for trenden.

Desuden forklarer hun også, at selvom de mange nye streams ikke har kæmpestor betydning for en superstjerne som Lukas Graham, så kan det været et godt springbræt for nye musikere.

Hvis de laver en sang, hvor nogle få sekunder kan bruges til at videreformidle et budskab, skabe en udfordring eller noget lignende, der kan bruges i en video på sociale medier, så kan sangen hurtigt gå viralt og få mange millioner lytninger.

Superstjernen Taylor Swift er også hoppet på 'Mama Said'-trenden. Det kan du se herover.

Flere TikTok-stjerner har gjort det samme. Og det er faktisk ikke så lang tid siden, at en anden dansk kendis fik samme succes.

Det var overraskende for mange, da 'Pilfingerdansen', som Sigurd Barrett spillede og sang i DR-programmet 'Sigurds Bjørnetime', pludselig var overalt på TikTok - 18 år efter, sangen udkom.

Det var en remix-version af sangen, der er lavet i samarbejde med komponisten Halfdan E., som gik viralt. Sangen blev første gang spillet i fjernsynet i 1998.

 

 

Er »stadens« æra som musikalsk center forbi?

AOK

Corona-usikkerhed og et brutalt drab er blandt årsagerne til aflysningen af en kæmpemæssig festival, der skulle markere Christianias 50 år. Men betyder det, at publikum og bands fremover vil styre udenom den verdenskendte, såkaldte »fristad«?

På søndag skulle 50-årsdagen for Christianias oprettelse have været markeret med en kæmpemæssig musikfestival, som nu er blevet aflyst. Festivalen skulle have talt hele 21 scener, og danske navne som Bikstok Røgsystem, Wafande og Lucy Love skulle have fået Freetown Festival på landkortet.

Et svigtende billetsalg er årsag til aflysningen, og festivalen angiver selv »coronatræthed, mange konkurrerende festivaler og en sorgperiode efter forsommerens brutale drab« som årsager til, at salget har skuffet.

Når andre af sommerens festivaler som Musik i Lejet og Øresound Festival har haft udsolgt eller så godt som udsolgt, rejser det spørgsmålet, om Christianias mangeårige stjerne som musikalsk kraftcenter med speciale i alternativ rock, hiphop, world music og andre genrer er dalende.

Peter Sørensen, der i dag er indehaver af pladeforretningen Beat på Vesterbro, begyndte allerede som teenager at arrangere koncerter i Christianias Den Grå Hal fra slutningen af 1970erne, ligesom han samtidig var dj på Christiania-spillestedet Loppen.

Han ærgrer sig over aflysningen af Freetown Festival, som han kalder en »smuk tanke«, der blev ramt af flere uheldige omstændigheder, men først og fremmest en generel tøven hos publikum, der også har været langsom med at vende tilbage til biografer og restauranter. Han mener ikke, at man nødvendigvis kan tage publikums manglende interesse som tegn på en generelt faldende interesse for områdets musik og spillesteder.

»Christianias frivilligt drevne spillesteder har fået hård konkurrence fra byens offentligt støttede venues, men der er stadigt mange udenlandske navne, der insisterer på at spille der,« siger Peter Sørensen.

De mange spillesteder på Christiania tæller ikke bare de etablerede kendinge som Loppen, Den Grå Hal, Månefiskeren og Operaen, men også mere improviserede scener, hvor enhver i princippet kan kravle op og begynde at spille.

»Der er en vidt forgrenet undergrund af musik, som der også i fremtiden vil kunne køre som en parallel til Københavns kommercielle koncertsteder. I det samlede billede betyder det, at du kan tage fra en Elton John-koncert i Royal Arena og tage til Christiania og høre sigøjnerorkester eller afrikansk jazz med musikere, du aldrig har hørt om før. Den diversitet er værdifuld for byen,« siger Peter Sørensen.

Der er få musikkendere, der sætter spørgsmålstegn ved Christianias rolle som lokalt musikmekka i København. indtil det seneste årti var der få spillesteder i byen for det mellemstore publikum, og fra midten af 1980erne og frem var Den Grå Hal rammen om nu legendariske koncerter med Ghostface, Blur, Alanis Morissette og Portisheads første danske koncert. Da Rage Against The Machine spillede i den Grå Hal, endte det i tumulter og tåregas. Peter Sørensens sidste arrangement i den Grå Hal var til gengæld mere fredeligt – og var med Bob Dylan.

»Musiklivet i Christiania har altid været meget levende, selvom det ikke nødvendigvis er koncerter, der trækker anmeldere, og man har altid kunnet se store navne indenfor rock og jazz jamme på fristadens små og store scener – og det kan man stadig. Hvis en storby som København for alvor skal fremstå som attraktiv, skal der være tilbud til dem, der betaler 4.000 kroner for en menu på Noma, men der skal også være den lasede og graffitiovermalede undergrund. På den måde har Christiania været med til at gøre København til et spændende mix at opleve for lokale og turister,« siger Peter Sørensen.

Ringe kommunikation

Dj hos Future Female Sounds Sakena Ali Beyer begyndte at gå til koncerter i Christiania i 1990erne og så senere store navne som Dubstar på det legendariske spillested Loppen. Dengang blev koncerterne typisk annonceret på flyers og plakater.

»Christiania har altid været stedet, hvor ny musik groede frem. Der er festivalstemning lørdag aften, hvor du kan gå fra Loppen, til Månefiskeren og Operaen, eller sent om aftenen slå et smut forbi jazzklubben i Børneteatret. Nogle gange er det ikke godt, andre gange hører du noget helt sublimt, som du aldrig har vidst noget om før,« siger Sakena Ali Beyer.

Musikscenen på Christiania er stadig i fuld vigør, siger Sakena Ali Beyer, men det er karakteristisk for fristadens ambivalente forhold til omverdenen, at man skal følge ganske nøje med for at vide, hvem der spiller hvor. Det samme gælder for folk, der vil arrangere fester og koncerter på Christiania, siger hun.

 

»Det er ikke nok at kende nogen, der kender nogen, hvis man vil holde et arrangement. Man skal kende dem, der bestemmer, og de er ikke altid så åbne,« siger Sakena Ali Beyer, der blandt andet er manager for technomusikeren Bjørn Svin.

Den omfattende kommunikation på sociale medier, som andre københavnske spillesteder bruger, har Christianias spillesteder aldrig rigtig fået taget til sig. Og det kan være en af grundene til, at et arrangement som Freetown Festival aldrig fik solgt tilstrækkeligt med billetter, vurderer hun.

»Det hjælper selvfølgelig heller ikke på folks lyst til at deltage, at der lige nu foregår en narkokrig på Christiania, men generelt kunne kommunikationen med omverdenen godt gøres meget bedre,« siger Sakena Ali Beyer.

48 års rockhistorie

Jasper Jensen er daglig leder af spillestedet Loppen, der blev åbnet to år efter, at hegnet ind til de gamle kaserneområder i Bådsmandsstræde blev væltet i 1971 – og som derfor kun kan fejre 48 års-fødselsdag i Christianias runde fødselsår. Han mener ikke, at aflysningen af den store festival kan tages som tegn på, at Christiania har mistet sin kraft som musikalsk motor i København.

»Coronaepidemien har gjort publikum usikre overfor festivaler. Det har været svært at booke udenlandske navne, og selvom der var gode danske navne som Balstyrko linet op, har samme band denne sommer spillet to udsolgte koncerter i Vega,« siger Jasper Jensen.

Loppen er et omdrejningspunkt på Christianias musikalske landkort, men har haft sine egne økonomiske udfordringer. I 2016 mistede det sin titel som regionalt spillested og fik atter afslag i 2019, hvorefter det måtte nøjes med hjælp til honorarstøtte fra Københavns Kommune samt projektstøtte som såkaldt niche-spillested. Da coronaepidemien ramte København i 2020, truede en permanent lukning af det gamle spillested.

Da viste det sig, at spillestedet stadig nyder stor opbakning fra både musikere og publikum. En crowdfunding indbragte sidste år 500.000 kroner og gav nyt  håb for fremtiden, ligesom den nye ordning med lønkompensation har været en tiltrængt hjælp til driften.

Nedskydningen af en 22-årig christianit skete få meter fra indgangen til spillestedet Loppen, og Jasper Jensen er enig i, at det chokerende drab kan have fået folk til at tøve med at købe billet til festivalen. På den anden side, siger han, er det ikke første gang, der har været skyderi på Christiania.

»Der er en svær debat om Pusherstreet, som ikke er afklaret, og det er klart, at det ikke gavner spillestederne på Christiania, når folk bliver skudt ned. Men jeg bor selv på Nørrebro, hvor der også er blevet skudt, og på den lange bane betyder det jo ikke, at folk holder sig væk fra kvarteret,« siger Jasper Jensen.

Ligesom andre musikkendere mener han, at Christiania fortsat har en rolle at spille i fremtidens musiklandskab. Det skyldes, at det stadig er noget særligt at spille på Christiania, der er »verdenskendt« blandt bands og musikelskere. Det gælder for eksempel det i danske medier helt upåagtede spillested Børneteatret, der på det nærmeste har indgang i Pusherstreet, men som er et yndet sted at midnatsjamme for turnerende amerikanske og danske jazzmusikere.

Han ser i øjeblikket frem til flere koncerter i oktober, heriblandt postrockbandet Squid, det gendannede hardcoreband Lack og jazz-hiphop trioen Athletic Progression.

»Vi har noget som moderne, mere polerede steder ikke kan byde på. Jeg vil ikke påstå, at vor egen Loppen er unik set på verdensplan, men vi har en autenticitet og 48 års rockhistorie bag os. Vores frivillige tager hånd om vores gæstende musikere med hjemmelavet mad, hvilket faktisk er noget som turnerende bands virkelig påskønner,« siger Jasper Jensen.

Freetown Festival skriver på sin hjemmeside, at allerede købte billetter kan overføres til en ny festival i 2022, og festivalen »opfordrer alle billetkøbere til at bakke op ved at overføre deres billet til næste år«. Der er ikke endnu fastsat en dato for den udskudte festival.

 

Det københavnske spillested Stagebox klar med navn til åbningskoncert

 GAFFA

Åbningskoncerten bliver Rune Rasks debutkoncert som soloartist

Tidligere denne måned kunne GAFFA fortælle, at det nye spillested Stagebox åbner til november på Refshaleøen i København. Nu er spillestedet klar med et navn til den officielle åbningskoncert i form af Rune Rask. Koncerten finder sted den 3. november i år.

B&W’s panelværksted på Refshalevej 189 i København er blevet omdannet til et industrielt spillested i form Stagebox med plads til 2500 publikummer, hvor lydoplevelsen har haft førsteprioritet under byggeprocessen.

"I Stagebox har vi med respekt for bygningens forhistorie bygget et spillested i de originale rammer med akustikken som hovedfokus gennem hele byggeprocessen. Stagebox er blevet akustikreguleret efter rådgivning fra førende europæiske lydeksperter, og publikum kan derfor se frem til en lydoplevelse i verdensklasse," skriver Stagebox i en pressemeddelelse.

Rune Rask debuterede den 17. september som soloartist med singlen ”Egyptian Chef”, der går forud for kunstnerens kommende konceptalbum, som byder på et fantasifuldt og instrumentalt lydunivers med god plads til modtageren. Herudover er produceren kendt som medlem af rap-gruppen Suspekt sammen med Orgi-E og Bai-D og har også en fortid i gruppen Selvmord, der ud over Suspekt-medlemmerne talte rapper og sangskriver L.O.C., som Rask i øvrigt har produceret musik for i cirka to årtier.

Nu er Rask klar til sin solo-koncertdebut på spritnye Stagebox. Med sig bringer han Albert (Benal), Olle Haggberg og Anders Dixen, mens Emil Lange følger med en efterfest.

Stagebox forventer at kunne byde velkommen til 200.000 publikummer i løbet af 2022.

Stort musiktalent modtager Kronprinsparrets Stjernedryspris

 Af / Anne Straarup / Gaffa

Foto / Gloria Berenice Moreno

Sangeren, sangskriveren og produceren Erika de Casier modtager prisen for sin innovative tilgang til musikken og for at turde at gå sine egne veje

Producer, sangskriver og sanger Erika de Casier modtager Kronprinsparrets Kulturelle Stjernedryspris. Hun får overrakt prisen på lørdag den 25. september, når Kronprinsparrets Priser bliver uddelt i Vejle Musikteater. Showet bliver sendt direkte på DR1 kl. 21.00 og på DRTV.

Kronprinsparrets to Stjernedryspriser bliver årligt uddelt til en kunstner med et særligt talent og en nytænkende aktør inden for socialt arbejde. De to modtagere får hver 100.000 kr. sammen med prisen. Den anden modtager af en Stjernedryspris i år er den sociale indsats RedenUng for den særlige rådgivning, de tilbyder unge, der sugar-dater.

Erika De Casier modtager prisen i lyset af sin innovative tilgang til musikken, og fordi sangeren tør at gå sine egne veje.

Musikeren kom frem som en del af r&b-duoen Saint Cava, der udgav debutsinglen ”Forget” i 2014. Året efter fulgte duoens debut-ep, Bliss.

De Casier udgav sit solo-debutalbum Essentials i 2019. Albummet blev udgivet gennem pladeselskabet Independent Jeep Music, men musikeren er siden blevet signet på det legendariske engelske pladeselskab 4AD (The National, The Breeders, Grimes med flere). Dette forår udkom de Casiers andet soloalbum med titlen Sensational. Albummet blev tildelt tre ud af seks stjerner af GAFFAs anmelder – andre medier var dog mere positive.

Kronprinsparrets Priser blev indstiftet i 2004 som en bryllupsgave til Kronprins Frederik og Kronprinsesse Mary. Prisuddelingen har til formål at sætte fokus på og anerkende den ekstraordinære præstation inden for dansk, grønlandsk og færøsk kultur og socialt arbejde. Idet der er tale om hæderspriser, kan man ikke selv ansøge om at modtage priserne. Modtagerne udpeges i stedet af Kronprinsparret efter indstilling fra to rådgivende komitéer med ekspertise inden for kunst og kultur og socialt arbejde.

I alt bliver der uddelt fire priser: Kronprinsparrets Kulturpris, Kronprinsparrets Sociale Pris, Kronprinsparrets Kulturelle Stjernedryspris og Kronprinsparrets Sociale Stjernedryspris. Modtagerne af de to førstnævnte priser bliver offentliggjort ved prisuddelingen.

Musikeren og forfatteren Thorstein Thomsen er død

  Af / Ole Rosenstand Svidt/ Gaffa

Sangeren og sangskriveren fra 70'er-bandet Charlatan blev 71 år

Musikeren og forfatteren Thorstein Thomsen, der i 70'erne var sanger, guitarist, keyboardspiller og sangskriver i bandet Charlatan og har udgivet en lang række børnemusik-cd'er, er død efter længere tids sygdom, 71 år gammel, skriver Politiken.

Som musiker var Thorstein Thomsen i 70'erne sanger, sangskriver, guitarist og keyboardspiller i bandet Charlatan, som nåede at udgive fem album i årene 1976-81 med en vis succes, i begyndelsen under navnet Charlatangruppen. Flere af medlemmerne i bandet, guitarist Ivan Horn og trommeslager René Wulff, blev senere musikere i C.V. Jørgensens band Det Ganske Lille Band, ligesom keyboardspilleren Per Wium indspillede med C.V. Jørgensen. Thomsen og Ivan Horn spillede inden Charlatan-tiden i bandet Blues Addicts, der senere fik C.V. Jørgensen som medlem og udviklede sig til C.V. Jørgensens eget band, som Thomsen dog hurtigt forlod. Thorstein Thomsen og C.V. Jørgensen gik i øvrigt i folkeskoleklasse sammen i Lyngby.

Thorstein Thomsen udgav desuden cirka 20 cd'er med børnesange sammen med Charlatan-guitaristen Jan Irhøj fra 1988 og frem, blandt andet til Børnenes Trafikklub. De to udsendte desuden i 2016 voksenalbummet Der er ingen rynker på mit hjerte. Thomsen skrev endvidere sangtekster til andre, blandt andet På Slaget 12.

Som forfatter er Thorstein Thomsen især kendt for sin omfattende produktion af børnebøger. Ifølge hans egen hjemmeside er det blevet til mere end 120 børnebøger, der er oversat til en lang række sprog. Blandt hans mest kendte børnebøger kan nævnes Da Lotte blev usynlig fra 1982, der i 1988 blev lavet til en tv-serie af DR instrueret af Linda Wendel.

Thomsen begyndte efter årtusindskiftet at skrive voksenromaner og nåede at udgive ni af slagsen. Hans roman Den, der hvisker, lyver fra 2006 blev nomineret til den nu hedengangne BG Banks Litteraturpris, der med sine 300.000 kroner på daværende tidspunkt var Danmarks største litteraturpris. Det blev dog Ida Jessens Det første, jeg tænker på, der løb med sejren.

Thomsen blev i 1982 uddannet cand.mag. i dansk og samfundsfag. Han efterlader sig sin kone, Pia Dalsgaard, der også sang i Charlatan, en datter og et barnebarn.

Kira Skov tager på turné

(Gaffa)  Af / Amalie Rohde Löwén
Foto: Hreinn Gudlaugsson

 Kira Skov tager både band og gæstesolister med på Spirit Tree Tour i starten af det nye år

Da corona ramte hele verden og sendte os alle i lockdown og isolation, følte Kira Skov trang til at række ud med sin musik. Mod musikere og sangere, hun enten har arbejdet sammen med, kendte eller beundrede. For sammen med dem at skabe mening i en ellers meningsløs tid trods på lang distance.

Det endte ud i duoalbummet Spirit Tree, der udkom den 14. maj, og som blev yderst velmodtaget. Det er gæstet af musikkere som Jenny Wilson, Mark Lanegan, Bonnie "Prince" Billy, John Parish, Bill Callahan, Lionel Liminana samt danske Mette Lindberg, Marie Fisker, Stine Grøn og Steen Jørgensen. 

Det er dette album, Kira Skov tager ud og spiller på Spirit Tree Tour. På touren vil det være Kira Skov selv på vokal og guitar, Silas Tinglef på trommer og guitar, Anders "AC" Christensen på bas og klaver, Oliver Hoiness på guitar og keys, og Maria Jagd på violin. Desuden er følgende solister bekræftet på forskellige venues til at fortolke materialet fra Spirit Tree: Mette Lindberg, Teitur, Stine Grøn (kendt fra Irah), Michael Rexen og Marie Fisker.

Albummet Spirit Tree fik af GAFFA fem stjerner og ligeledes, da Kira Skov og co havde premiere på musikken fra albummet til to koncerter på Bremer under Copenhagen Jazz Festival, kvitterede GAFFA med fem stjerner og skrev blandet andet følgende om Kira Skov og hendes præstation:

”Hun virkede selv brillant. Lettere end før. Løftet. Det klædte hende at smile. Og dét gjorde hun – sikkert af flere, gode grunde. Hun kunne eksempelvis tillade sig at smile over poesiens niveau. Over kompositioners ditto. Og over samarbejderne? For hendes duetter? De aftvang mandag aften respekt. Både fordi de var rundet af en klædelig og moden tyngde af alvor og seriøsitet. Og fordi de lod lyset trænge ind, så man kunne ane konturerne af den rigdom, der var i hendes hus. Kira Skov var og optrådte som en glædesfyldt kunstner af internationalt tilsnit.”